80 CUMPLEAÑOS

Woody Allen cumple 80 años: las 8 películas que han marcado la carrera del director de cine

Con motivo de sus ocho décadas de vida, repasamos ocho obras de la filmografía del respetado guionista, actor y director de cine neoyorkino.

Laura Catalá 01 Diciembre 2015 en Bekia

Allan Stewart Königsberg, más conocido como Woody Allen, nació en Brooklyn el 1 de diciembre de 1935 en el seno de una familia de origen judío. Desde muy pronto, el famoso cineasta manifestó su interés por la música y aprendió a tocar el violín siendo tan solo un niño aunque posteriormente se dedicó al instrumento que con el que toca en una banda de jazz: el clarinete.

Sin embargo, su faceta más conocida y reconocida está relacionada con la interpretación. En la adolescencia comenzaría a adentrarse en este mundo, adoptando por primera vez el nombre artístico por el que es conocido y dedicándose sobre todo al humor. Con motivo de sus ocho décadas de vida, en Bekia hacemos un repaso a ocho de las obras de este reconocido y polifacético director de cine, guionista, actor, escritor y músico neoyorkino.

1. 'Annie Hall' (1977)

'Annie Hall' es una de las películas más importantes de Woody Allen en la que participó tanto detrás como delante de las cámaras. Una comedia romántica única que marcó un antes y un después en el cine, dando lugar a una de sus parejas más míticas: la formada por el director y Diane Keaton, que además de ser la protagonista de la cinta, una buena amiga y su musa en los años venideros, también había sido su pareja sentimental. Anteriormente, la actriz californiana había protagonizado con Allen 'La última noche de Boris Grushenko', de 1975 y 'El dormilón', de 1973. Un año antes actuaron juntos en la película de Herbert Ross 'Sueños de un seductor', basada en la obra teatral homónima de Woody Allen.

Este filme es, a juicio de muchos, una de las mejores comedias de toda la historia del cine y fue la que le proporcionó a Woody Allen su primer premio de la Academia hollywoodiense como Mejor Director. Además, Diane Keaton también se hizo con el Oscar a Mejor actriz por su interpretación en la emblemática película. 'Annie Hall' también recibió tres nominaciones en los Globos de Oro 1978 en las categorías de Mejor director, Mejor actor cómico y Mejor guion y mientras que no se llevó ninguno de los galardones, en sí que logró premio al Mejor director en los BAFTA, donde obtuvo las misma candidaturas.

2. 'Manhattan' (1979)

Woody Allen ya gozaba de un gran éxito como director, guionista e intérprete y con esta película terminó de consagrarse. Además, por tercer año consecutivo, Diane Keaton, de 69 años, volvió a trabajar con el director en 'Manhattan' tras haber protagonizado 'Annie Hall' e 'Interiores' en los dos años anteriores al estreno de esta cinta, en la que también actúa Meryl Streep.

Las colaboraciones entre ambos no cesaron aquí y la última vez que trabajaron juntos fue en 1993, precisamente en otra cinta que nombra la localidad de esta ciudad tan querida por el director, 'Misterioso asesinato en Manhattan'. En los Oscar 1979, 'Manhattan', que fue rodada en blanco y negro, fue candidata a la estatuilla en la categoría de Mejor guion original y aunque no se hizo con el premio es considerada un clásico del cine. En los Premios BAFTA, 'Manhattan' logró el galardón en esa misma candidatura y también estaba nominada a Mejor director y Mejor actor.

3. 'La rosa púrpura de El Cairo' (1985)

'La rosa púrpura de El Cairo' es una de las películas más fantasiosas de Woody Allen. Y al igual que en otras, y tantas, ocasiones ha homenajeado a su adorada ciudad, en esta ocasión rinde tributo al medio que se lo ha dado todo: el cine. Esta cinta expone las salas cinematográficas como el lugar de evasión de la protagonista, interpretada por su exmujer Mia Farrow.

Se trata una camarera de la época de la Gran Depresión que un buen día ve cómo el personaje ficticio que ama atraviesa la pantalla para reunirse con ella en el mundo real. Nominada al Oscar al Mejor guion original, la cinta se hizo con el Globo de Oro y el premio BAFTA en esa misma categoría. Además, Allen fue nominado a Mejor director y Mejor Guionista en los Premios Saturn, donde la película ganó el Premio Presidente. La comedia también se hizo con el premio FIPRESCI en el Festival de Cannes 1985.

4. 'Hannah y sus hermanas' (1986)

Escrita, dirigida e interpretada por él, en esta ocasión, Woody Allen volvió a trabajar con la que fuera su mujer Mia Farrow, que da vida a la protagonista de la comedia. Y, al igual que en ediciones anteriores, Woody Allen volvió a ser candidato al Oscar al Mejor guion original por la cinta y, esta ocasión, se hizo con el premio aunque se quedó a las puertas de volver a llevarse la estatuilla al Mejor director. La película tuvo dos Oscar más: al mejor actor secundario (Michael Caine) y la mejor actriz secundaria (Dianne West). En los Globos de Oro 1987, la cinta se coronó como la Mejor comedia y Woody Allen también se llevó dos premios BAFTA ese año, a la mejor dirección y al mejor guion original.

5. 'Días de radio' (1987)

'Días de radio' es una cinta autobiográfica ambientada en los años 40, en la que el cineasta muestra los recuerdos de su niñez a través de su otra gran pasión: la música jazz. Para esta película, dirigida, escrita y también narrada por el propio Woody Allen, el director volvió a contar con la interpretación de su expareja Diane Keaton, su todavía esposa por aquel entonces Mia Farrow, así como la ganadora de un Oscar en la película del año anterior Dianne Wiest. Por tercer año consecutivo, Allen fue candidato al Oscar al Mejor guión original, pero la nominación fue lo único que obtuvo en los premios de ese año, al igual que en los BAFTA, donde además, de en esa misma categoría, también estuvo nominada a Mejor Película.

6. 'Match point' (2005)

'Match Point' es una de las tres películas escritas y dirigidas por Woody Allen que fue rodada en Reino Unido. Protagonizada por Jonathan Rhys Meyers, Scarlett Johansson, Emily Mortimer y Matthew Goode, la cinta fue estrenada en el Festival de Cannes 2005. Este reparto, la banda sonora y, cómo no, su guion, hacen de esta una de las obras de Allen más valoradas por la crítica y público.

Un reconocimiento, que sin embargo, no se vio tan reflejado en cuanto a premios. 'Match Point' obtuvo cuatro infructuosas nominaciones en los Globos de Oro 2006 en las categorías de Mejor película dramática, Mejor director, Mejor actriz de reparto y Mejor guion. También se fue de vacío en los Oscar, donde optaba al Mejor guion original. En cambio, internacionalmente, la cinta consiguió ser nominada a Mejor película extranjera en los Premios Cesar o en el Premio Sur de Argentina, consiguiendo este último. En España, 'Match Point' se llevó el Goya a la Mejor película europea y el Premio Turia a la Mejor película extranjera.

7. 'Vicky Cristina Barcelona' (2008)

Tras 'Match Point' y 'Scoop', la musa de Woody Allen Scarlett Johansson volvió a ponerse bajo las órdenes del director junto a la británica Rebecca Hall y los españoles Javier Bardem y Penélope Cruz, que volvían a unirse en pantalla 16 años después de protagonizar 'Jamón, jamón'. Con 15 millones de dólares de presupuesto, 'Vicky Cristina Barcelona' ha sido una de las películas de Allen que mejor funcionó en su país, pero su éxito no quedó ahí. Internacionalmente logró una recaudación de más de 91 millones de dólares y en España se convirtió en la tercera película más taquillera de 2008 con más de un millón de espectadores y casi 7 millones y medio de euros recaudados.

Rodada en Nueva York, Cataluña y Asturias, 'Vicky Cristina Barcelona' solo recibió una nominación en los Oscar 2009, pero Penélope Cruz se hizo con la estatuilla en la categoría de Mejor actriz de reparto, una interpretación que, además hizo cosechar otros premios a la intérprete española y a la película tanto en los Premios BAFTA, como en los Goya. No sucedió lo mismo en los Globos de Oro 2009, donde nuestra actriz más internacional también estaba nominada al igual que su marido y Rebecca Hall como Mejor actor y Mejor actriz, respectivamente. Sin embargo, la cinta logró ser la ganadora del Globo de Oro a la Mejor comedia.

8. 'Midnight in Paris' (2011)

Por último, nos quedamos con esta comedia escrita y dirigida por Woddy Allen y que tantas satisfacciones le dio hace tres años. Protagonizada por Owen Wilson, Marion Cotillard, Rachel McAdams, Adrien Brody, Tom Hiddleston y Kathy Bathes, esta película se estrenó en la apertura del Festival de Cannes 2011 y muy pronto se convirtió en todo un éxito en los cines. De hecho, esta es la película de Allen más taquillera en Estados Unidos y, con tan solo 17 millones de dólares de presupuesto, logró una recaudación de más de 140 millones. Sin embargo, el apoyo de los espectadores no fue el único. 'Midnight in Paris' también contó con el reconocimiento de la crítica y académicos, cosechando candidaturas a los premios de cine más importantes.

Nominada en cuatro categorías en los Oscar 2012, entre las que se encontraban los premios gordos de Mejor película y dirección, finalmente Woody Allen se hizo con el Oscar al Mejor guion original, al igual que sucedió en los Globos de Oro 2012, donde la cinta también contaba con cuatro nominaciones, en este caso, a Mejor comedia, Mejor dirección y Mejor actor de comedia por la interpretación de Owen Wilson. En los Screen Actors Guild Awards, 'Midnight in Paris' optó premio al Mejor reparto. Por otra parte, el tan aclamado guion original de la película también fue candidato a ser galardonado en Europa, tanto en los Goya 2012, como en los Premios BAFTA de ese mismo año.

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